NATURALEZA DEL
ARTE
El arte nos rodea y
participamos en el
de distintas maneras,
ya sea como artistas
o como
espectadores.
•
Arte. De latín ars que significa habilidad realizada por
el ser humano, con la finalidad de expresar emociones, el
arte es un componente de la cultura.
•
Estética. Palabra derivada del griego aistesis que
significa sensación e Ica es relativo a, y se define como
la rama de la filosofía que trata sobre la belleza y la
teoría fundamental y filosófica del arte.

Platón:

Aristóteles:
primer filosofo que trata el tema del arte. Arte = techne . El
consideraba que los objetos artísticos, eran una mimesis, es decir una imitación
de las cosas sensibles del mundo natural.
mantuvo la idea de Platón el arte como imitación. Estableció
la división de las artes de acuerdo con el objeto y efecto, a lo que llamo un
placer propio (oikeila edone) que es la exactitud de la imitación.
NOTA: LOS ESCOLASTICOS, retomaron el intelectualismo de los griegos el
cual lo introdujeron en la cosmovisión del catolicismo e iniciaron una
concepción del arte como la representación de Dios por medio de símbolos.

Renacimiento marca la
diferencia entre los artesanos
y el artista.
Durante el siglo XVI – XVIII las actividades artísticas siguen siendo
una imitación predilecta por el naturalismo. Simbolismo y
dinamismo.
Durante el siglo XV- XIII y A principios del siglo XIX en la etapa del romanticismo se refuerza el
simbolismo Y A partir del siglo XIX la revolución industrial, aparecieron los primeros
coleccionistas, galerías, críticos, las academias y los museos de bellas artes
Se dieron las discusiones entre artistas, historiadores, críticos y filósofos.
El arte durante el siglo XIX se centro entre lo clásico y lo moderno
Por lo tanto en la actualidad el arte puede definirse como la manifestación de la naturaleza y la
actividad humana.
El arte no se produce por una generación espontanea, surge y se
desarrolla en un ámbito cultural.
 Cultura, proviene del latín cultüra = habitar, cultivar, proteger,
honrar con adoración y con el tiempo adquiere el significado de
cultivo o cultivarse, el cual se asocia con la labranza de la tierra.
 En siglo XX se utiliza la palabra cultura, de la siguiente manera
de la que brota el ser humano ya que se le decía culta a una
persona que sabe mucho.
 Cultura se refiere a las manifestaciones y costumbres de un
pueblo heredadas y trasmitidas de generación en generación.

Cultura es la suma de las creaciones humanas.
•
•
•
•
•
Desarrollo intelectual
Espiritual
Estético
Científico
Tecnológico
El contexto cultura lo constituyen 3 elementos
• Medio geográfico
• Historia
• Procesos productivos

FOLCLOR Y ARTESANIA
FLORCLOR, deriva del ingles folklore, termino propuesto por el ingles
Williams John Thoms:

 Folk = popular
 Lore = conocimiento o saber
• En español es folclor o folclore, el cual se refiere al conjunto de
costumbres de cualquier cultura transmitida, ya sea:
•
•
•
•
•
Oral
Observación
Imitación anónima
Tradicional
Espontanea
El folclor a través de cuentos, música, bailes, leyendas, historias, proverbios,
etc. Se puede entender como la forma de expresión artística.
Folclor patrimonio de todo un pueblo representa la sensibilidad y creatividad
de las clases populares
• Antonio Machado – uso la expresión Sabiduría popular
• Agustín García Calvo. – las llamo tradiciones populares
Anonimato
Espontaneidad

Fenómenos
folclóricos.
Tradicionalismo
utilidad
empírico
Artesanía
Obras anónimas realizadas en forma manual o con instrumentos; tienen la finalidad de
ser decorativas y de utilidad para la vida cotidiana
* las personas que se dedican a la artesanía, los llaman artesanos.
* los artesanos- transmiten sus conocimientos de generación en generación.
imprimiendo su sello propio que los distingue de los demás.
Durante el renacimiento se diferencia el trabajo del artesano y el artista.
Artesano: productor de obras múltiples; lo distingue el anonimato, el tradicionalismo,
utilidad y empírico.
Artista: creador de obras únicas, se afana por expresar su visión y busca la originalidad.
Nota:
Octavio Paz, esxpreso: Hecho por las manos, el objeto artesanal esta hecho por las
manos: no solo podemos ver, si no que lo podemos palpar. A la obra de arte la vemos
pero no la tocamos.
LOS VALORES , SU NATURALEZA Y CARACTERISTICAS.
Valor = lo que es valioso, lo que vale en si mismo.
Valores: son producto de cambios y transformaciones sociales a lo largo de la
historia.
Trascendencia
La
humanidad
adopto
los
siguientes
criterios
de
valores.
Permanencia
jerarquización
polaridad
satisfacción
aplicabilidad
Valores estéticos.
Es la reflexión filosófica de la que se ocupa la estética,
por lo cual la belleza es considerada como un valor
estético fundamental para el arte.
El arte logra expresarse mediante:
•
•
Valores estéticos o formales
Valores extra estéticos
El fenómeno artístico.
según Reymon Suites, el proceso lleva a la
creación de la obra de arte o fenómeno artístico.
crea
Artista
para
obra de arte
espectador.
El artista y su facultad estética creadora.
Es una persona que se inspira y a través de su facultad creadora hace tangible
los valores estéticos. Crea la obra proyectando sentimientos, emociones y su
personalidad, pero el artista para poder expresar necesita del talento artístico,
cualidades y habilidades técnicas.
cualidades
Artista
•
•
•
•
Vocación
Creatividad
Ingenio
Inteligencia
talento artístico
habilidades
técnicas
método
Es la manera de expresar los diferentes valores en el arte y es característico del
artista y de su época.
Cada artista tiene su propia forma de sentir, interpretar y expresar el espíritu de
su momento histórico.
Sello personal
Valores
Estilo
Época histórica
Ciclo artístico
Grupo social
Escuela
El estilo a evolucionado a través de la historia en un proceso denominado
ciclo del arte el cual se desenvuelve en tres periodos.

1.- Incubación: se realizan obras de ensayo y de exploración, se da un ruptura
con los cánones del tiempo anterior iniciándose un estilo nuevo y diferente.
2.- Madurez: el nuevo estilo presenta una definida presentación, temática,
material y forma propia, durante el cual se producen las obras maestras.
3.- Decadencia: las obras carecen de originalidad, se imitan las obras maestras
sin inspiración propia. Declina el viejo estilo y en su lugar aparece otro, con lo
cual comienza nuevamente el ciclo artístico.
La obra de arte.
la obra de arte abarca lo que es y lo que puede ser, lo intangible y lo sensible, lo
real y lo ideal.
Contiene significados, encierra un mensaje, habla al espíritu; lleva en si misma
entablar un dialogo emocional con todo el que quiera acercarse a ella.
Los artistas aceptan que toda obra de arte tiene dos elementos:
Contenido: que se quiere expresar.
es el motivo o tema de la obra , que requiere de un proceso en
el que el artista organiza sus ideas, con base en una
inspiración, sentimiento y conocimiento.
Forma: Cómo se expresa.
elemento material de la expresión creativa del artista , implica
la organización de los materiales que elija el artista.
Actitud estética:
El ser humano tiene la facultad que le permite crear, captar y o juzgar los
valores estéticos contenidos en la obra de arte y se presenta de la siguiente
manera.
Creadora
Interpretativa
Actitud estética
Contemplativa
Crítica

•
Función social del arte: el hombre crea al mundo (el mundo humano
cultural) y lo transforma continuamente es responsable de sus cambios para
bien o para mal. Lo cual se proyecta de la siguiente manera:
* El arte como medio de comunicación
* El arte como transformación
* El arte como fuerza social
* El arte en la sociedad de consumo
* El arte por el arte
Descargar

Historia del Arte