La pintura y el mito de
Apolo y Dafne
Por Antonio
Pollaiolo
Presentación por
Caitlin Flint
TESIS
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Muchos artistas han tenido éxito en
sus representaciones del mito de
Apolo y Dafne; sin embargo, los que
han capturado el momento dramático
de la metamorfosis de Dafne han
creado representaciones mejores.
Vista anticipada
El mito de Apolo y Dafne
 Artistas escogidos
 Dos Representaciones
 Conclusiones
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El mito
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De la Metamorfosis de Ovidio.
Dafne: una ninfa bellísima, hija del rió Peneo. Características
importantes: belleza y castidad.
Apolo: Dios de artes divinos, se enamoró de Dafne con la
ayuda de Cupido.
Mito: Cupido, por divertirse, le lanzó una flecha a Apolo y otra
a Dafne. Este dardo hizo que Apolo se enamorara y que
Dafne lo rechazara. La ninfa se mantuvo siempre firme en su
negación. Apolo, desesperado, intentó raptarla. En su
desesperación, Dafne huyó corriendo y en esta acción fue
metamorfoseada en laurel. Algunos autores atribuyen esta
transformación al dios Zeus. Otros afirman que fue su padre,
el río Peneo, quien la rescató de las manos de Apolo y la
convirtió en árbol.
Fuente: de la pagina Web del curso sección de pintura:
http://segue.middlebury.edu/?&site=span0373a
-f05&section=11217&page=46170&action=site
Vista anticipada
El mito de Apolo y Dafne
 Artistas escogidos
 Dos representaciones
 Conclusiones
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Antonio Pollaiolo
(1431/32-1498)
 Pintor, escultor, orfebre italiano
(Florentino)
 Estudiante de Lorenzo Ghiberti
 Ayuda de su hermano Piero

– Se reconocen las pinturas de Piero y
metales de Antonio
Fuente:
Encyclopedia of World Art. N31 E533 V11
(Pakistan-Rembrandt.) New York:
McGraw- Hill Book Company, 1966.
Apolo y Dafne
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Antonio del Pollaiolo (14321498)
Trajes a la moda florentina
de su tiempo y les da el
aspecto idealizado en este
movimiento
El fondo puede ser el valle
de Arno en Italia
La postura de Dafne y el
toque
El cambio de los brazos y la
transformación incompleta
Por Antonio Pollaiolo
Fuente: Bequest, Wynn Ellis. “Apollo and Daphne. 1876.
http://www.nationalgallery.org.uk/cgibin/WebObjects.dll/CollectionPublisher.woa/wa/work?workNumber=NG928
Gian Lorenzo Bernini
(1598-1680)
 Florentino pero vivió 75 años en Roma
 Aprendió a ser escultor por su padre,
quien fue un escultor florentino, Pietro
Bernini
 Hizo esculturas de mármol
 Prestó atención a la realidad

Fuente:
Encyclopedia of World Art. N31 E533 V2
(Asiatic Protohistory-Byzantine
Art.) New York: McGraw- Hill
Book Company, 1960. pp.459-62.
Apolo y Dafne
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Trata de captar el
momento, que ha
descrito Ovidio, en que
empieza el
metamorfosis de Dafne
El marmóreo parece
ser transparente en el
lugar donde Apolo está
tocando a Dafne
Hay sutil evidencia de
la transición del cuerpo
delicado a árbol
áspero
Por Gian Lorenzo Bernini
Fuente:
Encyclopedia of World Art. N31 E533 V2
(Asiatic Protohistory-Byzantine Art.)
New York: McGraw- Hill Book
Company, 1960. p.462
Vista anticipada
El mito de Apolo y Dafne
 Artistas escogidos
 Dos representaciones
 Conclusiones
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¿Cuál preferís? ¿Podéis
ofrecer razones ?
Por Antonio Pollaiolo
Por Gian Lorenzo Bernini
Yo prefiero la escultura
de Bernini
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Creo que puedo enfocar mejor en el mito
La expresión en la cara de Dafne
Hay más emoción
Detalle cerca de las manos y los pies
El contraste entre los cuerpos suaves y las
hojas ásperas
El par de movimiento del cuerpo de Dafne
indicado por los brazos de Apolo y Dafne
¿Dónde veis más acción ?
Por Antonio Pollaiolo
Por Gian Lorenzo Bernini
Otra vez, la escultura

Creo que la escultura indica más
movimiento porque es una
representación muy fuerte de un par
rápido del movimiento de Dafne.
Ocurre cuando Apolo toca al cuerpo
sagrado de Dafne y se transforma en
un árbol de laurel.
Vista anticipada
El mito de Apolo y Dafne
 Artistas escogidos
 Dos representaciones
 Conclusiones
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Conclusiones
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El mito es un cuento de la preservación de la
inocencia de Dafne porque ella nunca quería
casarse con nadie. Cuando el primer hombre le
toca, con intento de raptarle, se transforma en un
laurel. También, el mito es de la persistencia de la
poesía porque Dafne puede sobrevivir y cultivarse
como un laurel. El laurel es un símbolo de la poesía
y es un árbol que “no sucumbía a los rayos”.
Aunque ella es inmóvil, ha triunfado contra los
avances de Apolo. Fue el momento en que Apolo
tocó a Dafne que ella perdió su figura. Para un
artista, este momento es lo más importante para
ilustrar.
Fuente: de la pagina Web del curso sección de pintura:
http://segue.middlebury.edu/?&site=span0373a
-f05&section=11217&page=46170&action=site
Bibliografía
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Bequest, Wynn Ellis. “Apollo and Daphne.” 1876.
http://www.nationalgallery.org.uk/cgibin/WebObjects.dll/CollectionPublisher.woa/wa/work?wo
rkNumber=NG928.
Encyclopedia of World Art. N31 E533 V2. (Asiatic
Protohistory-Byzantine Art.) New York: McGraw- Hill
Book Company, 1960. p.462
Encyclopedia of World Art. N31 E533 V11 (PakistanRembrandt.) New York: McGraw- Hill Book Company,
1966. p.462
Saldarriaga, Patricia. SP0373 pagina de Web del curso.
Pintura: http://segue.middlebury.edu/?&site=span0373af05&section=11217&page=46170&action=site.
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El mito de Apolo y Dafne