PROYECTO
INTERUNIVERSITARIO
EL SONETO
VIAJERO
Asignatura: Proyecto
Dramático y musical
Prof. María Elena Riaño
Plan de trabajo global
1.
Creación de un soneto original a partir del núcleo temático
elegido entre diez núcleos propuestos y en relación con un
contexto cultural determinado (Cantabria).
(Trabajo realizado en la asignatura impartida
por Raquel Gutiérrez y Borja Rodriguez)
2.
Sonorización del soneto
(Trabajo realizado en la asignatura impartida
por Mª Elena Riaño)
Taller de análisis musical. Selección de canciones
montañesas según los núcleos elegidas. Creación de
propuesta sonora para el soneto a partir de una estructura
dada
3.
4.
Elaboración de audiovisual
Evaluación del proceso y del producto
Roles
a. Rol investigadores: Búsqueda de canciones tradicionales
montañesas relacionadas con esa temática. Búsqueda de
diferentes versiones de esas canciones (si las hubiera) tanto
instrumentales como vocales o mixtas.
b. Rol analistas/musicólogos: profundización en la estructura
interna de las canciones. Comprensión de significados
musicales
c. Rol creadores: escritores/músicos/técnicos. Sonorización del
soneto. Proyecto de artes integrados. Dominio de lenguajes.
Elaboración video.
d. Rol evaluadores: heteroevaluación, coevaluación.
Índice de contenidos

Música y literatura: breve contextualización histórica

Música y tradición (folklore y canción popular)

Canción montañesa: Comunidad Autónoma de Cantabria
(análisis y audiciones)

Sonorización del soneto (máxima expresión de lo cortesano,
lo culto) a partir de música tradicional (máxima expresión
de lo popular). Vinculado con los núcleos temáticos

Paisaje
Flora y fauna
Gastronomía
Clima
Tradiciones
Pueblos
Músicas y
danzas
Amor
Muerte
Reflexión final
o existencial
Creación audiovisual y presentación del proyecto
¿Por qué sonorizar un soneto?
Contextualización histórica: la idea de
“colectividad”.
Relación música y literatura (prosa, poesía,
sonetos) a lo largo de los siglos.
Lecturas fragmentos “Quijote” y breve actividad de
improvisación sobre texto
http://www.march.es/musica/jovenes/cuadros-quesuenan/guitarra-barroca.asp
“Canario”Gaspar Sanz (Ej. Musical)
Música y tradición: Folklore

El folklore es considerado una disciplina de las
culturas, definida específicamente como la ciencia
del saber popular; es el conocimiento del saber, del
acervo de costumbres, usos, mitos y creencias y de
todas aquellas manifestaciones sencillas, propias y
minúsculas, que pueden pasar inadvertidas para la
comunidad, pero que en el fondo, son su herencia
ancestral y su legado (Chaves de Tobar, 2013. En
Artseduca).
(Lectura del artículo. Mirar la parte de análisis musical del
villancico)
Lo “Popular” en Música y Poesía
Origen oral y anonimato: la literatura popular surge de las piezas que el
pueblo cantaba al calor de su vida cotidiana: labores del campo,
festividades religiosas, hazañas de personajes relevantes, amores y
desamores... Estas canciones, cuyo autor podemos decir que no es nadie
y es toda una colectividad, se transmiten oralmente de generación en
generación y van cambiando según pasa el tiempo.
Estructuras repetitivas: se recuerda mejor lo que se repite, de manera que
la construcción de estas piezas recurrirá a todos aquellos recursos de
reiteración propios del lenguaje poético —paralelismos, anáforas
(repeticiones)— y musical —estructura de estrofas y estribillos—. Muchas
de estas composiciones estaban pensadas para que un coro repitiera
unas estrofas y otro conjunto de personas o un solista desarrollara un tema,
o para que se danzaran, a veces en círculo y en sentidos de giro
contrarios las diferentes estrofas de las que constaba una pieza. Esto
también explica que las estructuras métricas y musicales se repitan de
forma más o menos constante en la poesía y la canción populares —
romances, coplas ...—. Las estructuras repetitivas proporcionan a la
composición ritmo y agilidad.
Lo “Popular” en Música y Poesía
Sencillez: la oralidad condiciona a la memoria, por lo que se prefiere que
la pieza sea breve y sencilla para que se recuerde mejor.
Ambiente popular: quien canta lo hace sobre lo que conoce, de ahí que
en estos poemas aparezca continuamente la naturaleza, pero en muchas
ocasiones con un significado simbólico.
Los protagonistas suelen ser también personajes que pertenecen a ese
escenario rural o al imaginario colectivo de esa comunidad. Este
ambiente en lo musical viene dado por fenómenos populares como el
empleo de cuartos de tono procedentes de la cultura árabe y el
flamenco, los cambios en la acentuación del texto —como el conocido
ejemplo «Eres alta y delgada como tu madré, morená saladá»—, la
inclusión de exclamaciones, quejidos y lamentos, etc.
ARCHIVOS ESPAÑA
 ASOCIACIÓN
ESPAÑOLA DE DOCUMENTACIÓN
MUSICAL (AEDOM)
http://www.aedom.org/_web/component/weblin
ks/22-centros-de-documentacion-musical
Enlaces:
Fundación Joaquín Díaz
http://www.funjdiaz.net/
Colecciones:
Museo Virtual
Instrumentos Musicales
Museo del Gramófono
Pliegos de Cordel
Aleluyas
Grabados de Trajes
Antigua Lírica y Narrativa
Colección Discográfica
Colección de Campanas
Fotografías Antiguas
Fonoteca
Biblioteca
Enlaces:
Alan Lomax
Global Jukebox Project”
Programas de radio, grabaciones sonoras
musicales, fotografías y vídeos, Geo-Archive (un
mapa que nos permite escuchar muestras de
música popular registrada por Alan Lomax en
sus viajes por todo el mundo
http://www.culturalequity.org/
LA CANCIÓN MONTAÑESA
Expresión cultural desarrollada por los habitantes de la actual Comunidad
Autónoma de Cantabria y zonas limítrofes. Cabe destacar entre sus
características el hecho cronista de sus letras con marcado espíritu romántico,
el carácter tradicional y de difusión oral de las mismas, sus localismos y el
dialecto cántabro o montañés.
Su temática se puede clasificar en tres grandes grupos:
El entorno. Ensalzan el paisaje, sea de interior o de costa, que ofrece una idea
de las características de la zona. La riqueza paisajística de la región y el
contacto tan directo de las personas con su entorno motiva a los montañeses
a loar su tierruca.
El trabajo. Las labores diarias como fuente de inspiración. El pastoreo, labranza
y las faenas de la mar son las principales; propio de una sociedad cuya
actividad económica se centraba en el sector primario.
Las relaciones sociales. El cortejo, el trato con los vecinos, los conflictos
generacionales, las fiestas y los consejos (sabiduría popular). Son letras con
retranca, pícaras, utilizan su vocabulario propio, este hecho hace que pueda
resultar un tanto peculiar su sonoridad y en algunos casos dificulte la
comprensión de las mismas por aquellas personas desconocedoras de estas
palabras.
ARCHIVOS CANTABRIA
CENTRO DE DOCUMENTACIÓN E INVESTIGACIÓN
DE LA MÚSICA EN CANTABRIA (CDIM)
http://www.fundacionbotin.org/cdimc_musica_artey-cultura.htm
Enlace a la biblioteca Botín:
http://biblioteca.fundacionmbotin.org/absys/abweb
p.exe/X5102/ID19046/G0?ACC=BUASIT

BUC: sobre cancioneros:
http://catalogo.unican.es/cgibin/abnetopac/O7119/IDf4b45525/NT1

Enlaces:
LOS CÁNTABROS: se pueden escuchar canciones (referencias a los intérpretes y
grabaciones):
http://www.loscantabros.com/m_tradicional/musica_tradicional.htm
MÚSICA MERUELO: blog de María Jesús Camino (partituras de una selección de canciones
de Cantabria):
http://musicameruelo.wordpress.com/2009/09/08/canciones-populares-de-cantabriapartituras/
CANCIONES POPULARES DE CANTABRIA: letras y algunos videos:
http://forambach6.wordpress.com/category/canciones/
MCARMENFER´S BLOG Algunas partituras de canciones tradicionales de Cantabria con la
posibilidad de escucharlas mediante noteflight:
http://mcarmenfer.wordpress.com/2010/12/30/tradicionales-de-cantabria/
GEOCITIES letras de canciones regionales con la fuente de origen:
http://www.geocities.com/yosemite/4679/cantabria/montanesas.htm
WIKIPEDIA La canción montañesa. Información sobre su origen y un listado alfabético de
canciones:
http://es.wikipedia.org/wiki/Canci%C3%B3n_monta%C3%B1esa
CANTABRIA TRADICIONAL DISTRIBUCIÓN. Editorial:
http://www.temasdecantabria.com/
LETRAS DEL CORO RONDA BESAYA DE ALGUNAS CANCIONES MONTAÑESAS
http://cororondabesaya.com/LETRAS.pdf
TRAJES REGIONALES DE CANTABRIA
http://www.scatsindicato.com/centroinicial_archivos/Trajes%20populares%20de%20Cantabri
a%20siglo%20XIX.htm
Referencias consulta:
Libro:
Gamaza, A. (2000). Canciones y romances de Liébana.
Recopilación etnomusicológica.
Santander: Aula de
Etnografia (Universidad de Cantabria) y Gobierno de
Cantabria.
Un estudio sobre la literatura
oral y la tradición musical de
Liébana.
Referencias consulta:
Libro:
Calleja, R. (2008). Colección de cantos populares de la
provincia de Santander. Editorial Maxtor.
Edición facsimilar
Cancionero con partitura
CONTENIDO
Tonadas de ronda y cantos
romeros
Cantos religiosos
Marzas
Picayos
Danzas
Varios cantos
Baile a lo bajo
Bailes a lo alto
Referencias consulta:
Libros:
Hidalgo Montoya, J. (2005). Cancionero de la Montaña:
Cantos y danzas de la provincia de Santander.
Ticó Música. Folklore Musical Español, Número 8
Enlace a títulos de canciones
contenidas en la obra:
http://www.elargonauta.com/libros/c
ancionero-de-la-montana-cantos-ydanzas-de-la-provincia-desantander/978-84-95105-84-4/
Gomarín, F. (1991). Cancionero Secreto de Cantabria .
Santander : Universidad de Cantabria
Fase 1. Análisis.
Trabajaremos los elementos de la música a partir del análisis
de canciones tradicionales de Cantabria
MELODÍA
TEXTURA
ARMONÍA
RITMO
FORMA
Fase 1. Análisis.
Algunas actividades relacionadas con:
Aspectos generales de la canción
• Entorno geográfico, género, temática, orígenes y evolución
histórica…
Organización rítmica
• pulso, métrica, compases, fraseo, fórmulas rítmicas
Organización melódica
• Canto silábico, tesitura, ámbito, interválica, escalas, dirección
melódica, tonalidad y modalidad, relación texto-música
Organización armónica
• Intervalos armónicos, acordes, acompañamientos, texturas
Algunos enlaces online sobre lenguaje musical de ayuda para el
alumnado:
IES AVERROES
http://www.juntadeandalucia.es/averroes/iesmateoaleman/musi
ca/documentos/2eso/apuntes-Musica-2.pdf
TEORÍA MUSICAL
http://www.teoria.com/indice.php
DOCTOR GRADUS AD PARNASSUM
https://sites.google.com/site/doctorgradusadparnassum/Home/
blog
WEB MARÍA JESÚS CAMINO (Prof. Cantabria)
http://mariajesuscamino.com/webquestion/forma1/
http://mariajesuscamino.com/webquestion/forma2/
IES JOAQUÍN RODRIGO (LÍNEAS MELÓDICAS):
http://www.clasemusica.com/Home/02-segundo-de-laeso/contenidos-de-segundo-de-la-eso/11
Fuente: Blog Prof. María Jesús Camino
ALGUNAS CANCIONES PARA SU ANÁLISIS:
Letra “Cuatro pañuelucos”
Cuatro pañuelucos tengo, olé olé,
y los cuatro son de seda,
que me los ha regalado, olé, olé,
una mozuca soltera
Que, qué hay de particulillo,
que hay de particular;
que si ella me quiere mucho,
yo la quiero mucho más.
Caminito de la fuente, olé, olé,
te vi cortando una rosa,
y te dije “Buenos días”, olé, olé,
por no decirte otra cosa.
Que, qué hay de particulillo ….
Estas palabras le dije olé, olé,
al pasar la portezuela:
“Dios quiera que los tus hijos, olé, olé,
llamen a mi madre abuela”.
Que, qué hay de particulillo …
CUATRO PAÑUELUCOS TENGO
4 versiones distintas
Jesús Fernández interpretando la canción al rabel)
https://www.youtube.com/watch?v=qTP2vf_PEWI
La Humera. Concierto en directo en solares (vocal-instrumental)
https://www.youtube.com/watch?v=8oH8c6fM6-Y
Conchi Cobo. Presentación disco “A doble cambá”
Solista a capella y versión con panderetas
https://www.youtube.com/watch?v=4JAz2929824
La Humera. Voz solita con acompañamiento rítmico tambor
(minuto 1´37´´) del video
https://www.youtube.com/watch?v=X-ZSDM2qaJU
Versión para flauta y xilófonos. Primera parte
Versión para flauta y xilófonos. Segunda parte
Fuente: Blog Prof. María Jesús Camino
ALGUNAS CANCIONES PARA SU ANÁLISIS:
Fuente: Blog Prof. María Jesús Camino
ALGUNAS CANCIONES PARA SU ANÁLISIS:
Fuente: Blog Prof. María Jesús Camino
ALGUNAS CANCIONES PARA SU ANÁLISIS:
VIVA LA MONTAÑA
versiones
Coro mixto con acompañamiento guitarra y bandurrias.
Video que muestra imágenes de la montaña y del lugar
https://www.youtube.com/watch?v=CDnG5mT9H0s
Banda de gaitas de Cantabria
Versión ritmo ternario
https://www.youtube.com/watch?v=zC_Z0lsqzLk
Marcos Bárcena con Atlántica (TVE2). Conciertos de Radio 3
https://www.youtube.com/watch?v=syUdiOWykMg
Mismo audio con video de imágenes de Cantabria
https://www.youtube.com/watch?v=4EBi1ZvZF0A
LA SANTINA (popular asturiana)
versiones
Grupo cántabro Tanea (estilo montañés puro)
http://www.youtube.com/watch?v=YSBg_w9xyFE
David Bustamante y Tanea (versión más moderna)
https://www.youtube.com/watch?v=c6wIzxwz9ts
Fuente: Blog Prof. María Jesús Camino
ALGUNAS CANCIONES PARA SU ANÁLISIS:
Fuente: Blog Prof. María Jesús Camino
ALGUNAS CANCIONES PARA SU ANÁLISIS:
LA LANCHA MARINERA
http://www.youtube.com/watch?v=0Ll5rMoFi8Y
Alba Gutiérrez (voz) y Marcos Bárcena (guitarra acústica).
LA FUENTE DE CACHO: ¡casi un himno!
versiones
Grupo de gaitas, panderetas y tambores
http://www.youtube.com/watch?v=U84Mj8riwcs
Grupo cántabro de rock “Muy deficiente”
http://www.youtube.com/watch?v=R48pRiSSbWs
Público interpretando esta canción en:
Concierto de Rulo y la contrabanda
http://www.youtube.com/watch?v=hgEgOaM0NG0
Campos sport Sardinero
http://www.youtube.com/watch?v=AjReKvNkK04
SI LA NIEVE SE HIELA
http://www.youtube.com/watch?v=o1P6jJoTOlQ
A capella interpretado por Kaelia Costera (en Astillero)
LA HIEDRA
http://www.youtube.com/watch?v=NdsaN2a54-I
A capella interpretado por Kaelia Costera
CARRETERA DE CARMONA
http://www.youtube.com/watch?v=dsaIjZafu5Q
A capella interpretado por Dúo Astur y Benito Díaz
GANADO TUDANCO
http://www.youtube.com/watch?v=njpyrTTV2wE
A capella interpretado a dos voces por luis angel
agueros santiago fernandez toñin pelaez y juanma
SONETOS RECITADOS Y CANTADOS
La oreja de Van Gog (voz recitada y fondo sonoro electrónico)
http://www.youtube.com/watch?v=BEHbDAl04LA
Soneto XLIV
Sabrás que no te amo y que te amo
puesto que de dos modos es la vida,
la palabra es un ala del silencio,
el fuego tiene una mitad de frío.
Yo te amo para comenzar a amarte,
para recomenzar el infinito
y para no dejar de amarte nunca:
por eso no te amo todavía.
Te amo y no te amo como si tuviera
en mis manos las llaves de la dicha
y un incierto destino desdichado.
Mi amor tiene dos vidas para amarte.
Por eso te amo cuando no te amo
y por eso te amo cuando te amo.
SONETOS RECITADOS Y CANTADOS
Joan Manuel Serrat, Soneto a mamá (voz cantada y piano)
http://www.youtube.com/watch?v=x9ki0972nBQ
No es que no vuelva, porque me he olvidado
de tu olor a tomillo y a cocina.
De lejos, dicen que se ve más claro,
que no es igual quién anda y quién camina.
Y supe que el amor tiene ojos verdes,
que cuatro palos tiene la baraja,
que nunca vuelve aquello que se pierde
y la marea sube y luego baja.
Supe que lo sencillo no es lo necio,
que no hay que confundir valor y precio,
y un manjar puede ser cualquier bocado
si el horizonte es luz y el rumbo un beso,
No es que no vuelva porque me he olvidado:
es que perdí el camino de regreso,
Mamá...
¿Qué estilo queremos?
Aportar nuestro grano de arena de forma creativa, ser eslabón de la
cadena iniciada en la tradición intentando innovar…
Ver trabajo de ENIGMA: (como ejemplo de recuperación
de músicas de tradición adaptadas a su estilo particular:
“Canto del indio” (creación sonora de estilo moderno a
partir del canto original del indio, el cual no se modifica)
http://www.youtube.com/watch?v=Jku90o0K0EI
“Mea Culpa” (sobre base rítmica y electrónica, recitado de
voz y canto gregoriano). En la misma línea
http://www.youtube.com/watch?v=LMgV692VXA8
Fase 2. Creación
2.1. Búsqueda y selección de canciones por
grupos
1.
2.
3.
4.
5.
Elaborar listado de canciones montañesas relacionadas con
la temática.
Escuchar y seleccionar una canción con la que trabajar.
Conseguir su partitura
Buscar grabaciones diferentes de la canción
Ampliar información sobre la canción seleccionada
Para la
sonorización
del soneto
Paralelamente, realizar fotografías, buscar
imágenes, pinturas relacionadas con el tema
elegido para el soneto. Grabar proceso
creativo.
Para la realización del video.
Fase 2. Creación
Relación entre núcleos temáticos y canciones
montañesas. Cada grupo elige una canción. Ejemplos:
• PAISAJE: Viva la montaña/Vengo de la mar salada
• FLORA Y FAUNA: Arriba en la flor/adiós, rosita y clavel/no
se va la paloma/Ganados tudancos
• GASTRONOMÍA: No quiero tus avellanas/ No pedimos
pan
• CLIMA: Mañanitas de febrero
• TRADICIONES: A cantar las marzas/La noche de San Juan
• PUEBLOS: La barca marinera/Por el puente de Periedo
• MÚSICAS Y DANZAS: A bailar el pericote
• AMOR: Los ojos de mi morena/Mi amante cuando se fue
• MUERTE: No tengo miedo a la muerte
• REFLEXIÓN FINAL O EXISTENCIAL: buscar en cantos
religiosos.
MARZO FLORIDO
Marzo florido, seas bienvenido (bis),
con el mucho pan, con el mucho vino (bis).
Traemos un burro cargado de aceite (bis),
pa freir los huevos que nos da la gente(bis).
Si nos dan licencia, señor, cantaremos (bis)
con mucha prudencia las marzas diremos (bis)
Ni es descortesía ni es desobediencia (bis)
en casa de nobles cantar sin licencia (bis).
A los de esta casa sólo les queremos (bis)
dichas y alegrías, salud y dinero (bis)
Blog del aula de música del CEIP Manuel Lledías de Cartes. Se pueden escuchar audios de niños
cantando marzas: http://musicalledias.blogspot.com.es/2012/03/marzo-florido-seas-bienvenido.html
Esta canción tradicional utiliza durante todos los versos una única frase musical (forma
primaria). Como idea para sonorizar el soneto podría utilizarse la frase completa o
fragmentada (motivo rítmico, melódico), así como variaciones, contrastes, inclusión de
efectos sonoros, estilos musicales variados, voces, etc.
Fase 2. Creación sonora
Estructura musical para el soneto
a) Introducción: instrumental/ vocal de una melodía tradicional
del lugar relacionada con la temática escogida.
b) Cuartetos: recitados (ambientación musical mediante
efectos sonoros, uso de la voz, de ruidos, etc., todo ello sobre
la melodía de la canción de fondo). Trabajo de texturas y
paisajes sonoros.
c) Tercetos: cantados (se inspiran en la canción tradicional
elegida). Previamente habrán analizado aspectos musicales
de la melodía y usarán alguno de sus elementos (escala,
ritmos, etc.). Podrá haber acompañamientos instrumentales
(rítmicos, armónicos...)
Fase 2. Creación sonora
a) INTRODUCCIÓN DEL SONETO:
Interpretación vocal/instrumental de la
canción elegida
(imitación, variación, contraste…)
Práctica s en el aula relacionadas:
•
•
•
•
•
•
Ejercicios de respiración
Juegos de relajación
Vocalizaciones
Actividades de entonación, afinación
Motivos melódicos diversos
Improvisaciones instrumentales
Fase 2. Creación sonora
b) CUARTETOS:
Recitado voz/música ambiental
(directo, grabaciones: sonidos, melodías, efectos…)
Práctica s en el aula relacionadas:
•
•
•
•
•
Ejercicios de articulación, dicción…
Voz amplificada
Juegos de texturas (capas sonoras)
Onomayopeyas
Exploración de sonidos, ruidos, efectos…
Fase 2. Creación sonora
c) TERCETOS:
Creación vocal/instrumental a partir de algún
elemento de la canción elegida
(melodía con acompañamiento rítmico o armónico)
Práctica s en el aula relacionadas:
•
•
•
•
•
Juegos combinatorios
Acompañamientos rítmicos
Acordes básicos
Posibilidades tímbricas
Microtaller de composición
Fase 2. Creación visual
Estructura visual para el audiovisual
a) Introducción y cuartetos:
• Fotos, imágenes, videos….sobre el proceso creativo (de
los alumnos trabajando, tocando, pensando…)
b) Tercetos:
•
Fotos, imágenes, videos…sobre la temática elegida y
sobre el contexto de Cantabria)
a) Créditos:
•
Nombres y apellidos de los integrantes, fecha, lugar
Fase 3. Montaje audiovisual
Programa Adobe Premiere CS3 o similar.
Abrir proyecto
Importar fotos y videos
Importar audios
Realización y edición
Exportar
Supervisión de trabajo por grupos.
Descargar

CANCIÓN TRADICIONAL