NOVECENTISMO Y VANGUARDIAS
2º Bachillerato
TEMA 11: LA EDAD DE PLATA
PANORAMA LITERARIO 1910-1936
•
Hasta 1936, se produce el relevo de modernistas y noventayochistas
•
Coexisten tres movimientos: NOVECENTISMO, VANGUARDIAS y GENERACIÓN del 27
•
Todos ellos coinciden en querer renovar el pensamiento y el arte.
•
Momento de un importante y brillante desarrollo cultural y artístico
•
Se ha denominado como LA EDAD DE PLATA
La Generación de 1914
EL NOVECENTISMO
A) ¿QUÉ ES?
•
MOVIMIENTO CULTURAL Y ARTÍSTICO de la segunda mitad del siglo XX que toma
como bandera el nuevo siglo y se opone a todo lo que se considere propio del s. XIX.
•
Se trata de un grupo de intelectuales liberales que pretenden modernizar la sociedad y
acercarla a Europa.
•
Se habla también de GENERACIÓN DEL 14 porque es el momento en que adquieren
protagonismo.
•
Sus inquietudes se dan a conocer en revistas literarias como Revista de Occidente o
diarios como El sol
•
Ya no son intelectuales bohemios, sino personajes socialmente integrados: han sido
universitarios y se dedican a actividades varias.
•
Su actividad no solo se produce en el plano intelectual o artístico, sino que tratan de
influir en la realidad participando en política, fundan instituciones o intentan modernizar el
estudio de las ciencias.
B) CARACTERÍSTICAS
1. INTELECTUALISMO
2. EUROPEÍSMO
3. UNIVERSALISMO
4. DEFENSA DEL «ARTE PURO»
5. ESTILO CUIDADO
6. ARISTOCRATISMO INTELECTUAL
1. INTELECTUALISMO
• Muy diferentes a la
irracionalidad del
Modernismo y las
contradicciones del 98.
• Buscan el rigor intelectual,
el análisis frío y objetivo de
las circunstancias con gran
claridad expositiva
Francisco Giner de los Ríos
Fundador de la Institución Libre de Enseñanza
2. EUROPEÍSMO
• Proponen modernizar
intelectualmente el país y
vincularlo a la cultura
europea
• Atacan el tradicionalismo y
el casticismo típicos de la
intelectualidad hispana de
la época
Revista de Occidente
Principal medio difusor de la Generación del 14
3. UNIVERSALISMO
• Prefieren la cultura urbana,
frente al localismo que defendían
los del 98
• El 98 defendía el ruralismo (que
buscaba en el paisaje y el
paisanaje, especialmente el de
Castilla, la esencia de lo
español), los novecentistas
vuelven la atención hacia la
ciudad y los valores urbanos
(civiles y civilizadores).
4. DEFENSA DEL «ARTE PURO»
•
El arte debe tener entidad por sí
mismo
•
Debe liberarse de otros
condicionamientos (sociales,
psicológicos…)
•
Su único objetivo es proporcionar
placer estético y no transmitir
preocupaciones ni emociones
•
ORTEGA Y GASSET: «el poeta
empieza donde el hombre acaba»
•
EL ARTE POR EL ARTE (juego puro,
deshumanización)
5. ESTILO CUIDADO
•
Hay un ideal de obra «bien hecha»
•
Algunos autores tendrán una
preocupación constante por la
concepción y estructura de las obras,
así como por el lenguaje
•
Rechazo del adorno modernista, del
Realismo por vulgar, ya que se busca
un estilo pulcro, cuidado y depurado
6. ARISTOCRATISMO INTELECTUAL
• Sus obras de arte y sus textos se
dirigen a entendidos
• Literatura para minorías selectas
(Juan Ramón Jiménez: «para
una inmensa minoría»)
• Arte elitista
C) «LA DESHUMANIZACIÓN DEL ARTE»
•
Título de un ensayo escrito por José Ortega y Gasset
•
Incluye las ideas artísticas básicas del momento:
La deshumanización del arte
1. El arte ha de estar deshumanizado, hay que despojarle de todos
los elementos humanos.
2. Sólo interesa hacer un arte nuevo: original, minoritario,
deshumanizado, antirretórico e intrascendente: el ARTE PURO
3. Se defiende como forma de expresión característica la METÁFORA
1. EL ENSAYO
•
Género más desarrollado y preferido por su carácter flexible y divulgativo
•
Predominan los planteamientos reflexivos y un tono objetivo
•
Severidad, ausencia de improvisaciones, rigor
•
Variedad temática (ciencia, historia, política y estética)
•
Generalmente difundido en publicaciones periódicas
•
Grandes figuras del pensamiento español del siglo XX:
- Tomás Navarro Tomás (lingüista)
- Américo Castro (historiador)
- Salvador de Madariaga (historiador)
- Gregorio Marañón (médico)
- Claudio Sánchez Albornoz (historiador)
- Manuel Azaña (político)
- Santiago Ramón y Cajal (médico y científico)
ENSAYISTAS DESTACADOS
•
José Ortega y Gasset
•
Eugenio D’Ors
-
Considerado el inspirador del grupo
-
Pseudónimo «Xenius»
-
Difusor de las nuevas corrientes del
pensamiento europeo
-
Agitador cultural que influyó en la
aceptación de las nuevas corrientes
-
Fundador de la Revista de Occidente
-
-
Ensayos de política (España
invertebrada, La rebelión de las
masas), estética (La deshumanización
del arte), literatura (Ideas sobre la
novela)
Crea el término «Noucentisme»
(Novecentismo) para definir estas
nuevas tendencias
-
Obras: «Glosas orsianas»: breves
artículos que parten de la anécdota a
una reflexión filosófica
Durante el siglo XIX los artistas han procedido demasiado impuramente. Reducían a un mínimum los
elementos estrictamente estéticos y hacían consistir la obra, casi por entero, en la ficción de
realidades humanas.[…] Romanticismo y Naturalismo, vistos desde la altura de hoy, se aproximan y
descubren su común raíz realista.
Productos de esta naturaleza sólo parcialmente son obras de arte, objetos artísticos. Para gozar de
ellos no hace falta ese poder de acomodación a lo virtual y transparente que constituye la sensibilidad
artística. Basta con poseer sensibilidad humana y dejar que en uno repercutan las angustias y alegrías
del prójimo. […]
Aunque sea imposible un arte puro, no hay duda alguna de que cabe una tendencia a la purificación
del arte. Esta tendencia llevará a una eliminación progresiva de los elementos humanos. […]
Entonces tendremos un objeto que sólo puede ser percibido por quien posea ese don peculiar de la
sensibilidad artística. Sería un arte para artistas, y no para la masa de los hombres, será un arte de
casta, y no demótico.
He aquí por qué el artista nuevo divide al público en dos clases de individuos: los que lo entienden y
los que no lo entienden; esto es, los artistas y los que no lo son. El arte nuevo es un arte artístico.
José Ortega Y Gasset: La deshumanización del arte
2. LA NOVELA
•
Se abandona la novela realista y se huye de la vehemencia y del subjetivismo de la
novela del 98
•
Se va a experimentar a través de tres caminos:
- El LIRISMO: novela sensual, de gran brillantez formal. Destaca GABRIEL MIRÓ
(prosa elaborada, búsqueda de la perfección formal, descripciones extensas,
narrador observador, anticlerical, eros/thanatos): El obispo leproso, Nuestro padre
San Daniel
- El INTELECTUALISMO: novela reflexiva, filosófica. Destaca R. PÉREZ DE
AYALA (desaparece la acción, se reflexiona sobre cuestiones filosóficas,
estéticas, psicológicas, claro relativismo intelectual, contraste de ideas): Tigre
Juan
- El HUMORISMO: se plantea una novela de humor. Destaca W. FERNÁNDEZ
FLÓREZ: El bosque animado
Toda Oleza se le ofrecía sin que faltase ni la Visitación con su huerto tierno, escalonado desde el río, y los
insignes alcalleres; ni su parroquia, la más morena y arcaica.
Crujía el aire serrano. Subían deshojándose en la mitad los rumores del pueblo y del contorno: la
palpitación de un molino, el alarido de un pavo real, el repique de una fragua, un retozo de colleras de una
diligencia, una tonada labradora, la rota quejumbre de las llantas de un carro, un berrinche de una criatura,
un hablar y reír de dos hidalgos que se saludaban desde un huerto a una galería, y campanas, campanas
anchas, lentas, menuditas, rápidas. Sobre la tarde iba resbalando el fresco retumbo de las presas
espumosas del río.
La vega rodeaba generosamente la ciudad. Senderos, acequias, brazales, bullían entrándose y saliendo
por los cultivos: los cáñamos y naranjos en terrenos bazos; la verdina del panizo y de legumbres en tierras
plegadas como de masa tierna de panadero; los herrenes, como paños húmedos; el olivar, bruñido; el
cementerio, como un colmenar recién encalado; hazas rubias del rastrojo; glebas cansadas, pardas, rojas.
La procesión de tamarindos, de chopos, de álamos, de cañar verde, un temblor de oro, una niebla dormida,
iba mostrando la ruta romántica del Segral.
Gabriel Miró, Nuestro Padre San Daniel
Tigre Juan apretó los ojos y después los cubrió con las manos. Retiró luego las manos, fue abriendo
lentamente los ojos y concluyó:
-No te permito marchar. ¡Óyelo bien! No te lo permito. Cerrado el debate. Punto en boca.
Tigre Juan adoptó una tiesura imponente. Con la garra contraída arrebujaba el mantel. Hallábase en una
extremos a e insufrible tirantez de ánimo; próximo a estallar. Hacía muchos años (desde su juventud) que
el ciego furor no le inundaba las entrañas en una marejada de tanto ímpetu. Colás nunca le había visto así.
Otras veces que se enfadaba y alborotaba, sus ademanes enfáticos y un tanto cómicos, bien veía Colás
que eran inofensivo disfraz de un alma tierna y tímida que no atinaba a exteriorizarse con la expresión
apetecida. En cambio, ahora estaba realmente terrible en su continencia forzada, exasperada, que no
podía durar.
-Padre -murmuró Colás amorosamente.
-Padre, sí. Es la primera vez que me lo llamas. Más que padre.
-Padre -repitió Colás con reprimida emoción.
-Padre, ¿qué? ¡Acaba, que me impacientas y estoy a punto de irme del seguro!
Oyéndose llamar padre, Tigre Juan desfallecía, en un desmayo sentimental. La onda colérica que le
henchía había llegado a un punto de plenitud e inestabilidad, indecisa entre reventar con violencia o
replegarse y evaporarse en humedad de ojos. Esto dependía de la respuesta y actitud de Colás.
-Padre; todo está consumado -dijo Colás con entereza.
-No entiendo ese lenguaje por demás conciso, embozado y alegórico. Háblame como dos y dos son
cuatro. Te lo ordeno.
-He sentado plaza de voluntario. Mañana, a las seis, salgo con otros reclutas para Valladolid y de allí, más
tarde, para Cuba o Filipinas. He pedido servir en Ultramar.
R. PÉREZ DE AYALA, Tigre Juan
Los pareceres de aquel vecino tan raro y solemne influyeron profundamente en los árboles. Las mimbreras
se jactaban de tener parentesco con él porque sus finas y rectas varillas se asemejaban algo a los
alambres; el castaño dejó secar sus hojas porque se avergonzaba de ser tan frondoso; distintos árboles
consintieron en morir para comenzar a ser serios y útiles, y todo el bosque, grave y entristecido, parecía
enfermo, hasta el punto de que los pájaros no lo preferían ya como morada. Pasado cierto tiempo,
volvieron al lugar unos hombres muy semejantes a los que habían traído el poste; lo examinaron, lo
golpearon con unas herramientas, comprobaron la fofez de la madera, carcomida por larvas de insectos, y
lo derribaron. Tan minado estaba, que al caer se rompió. El bosque se hallaba conmovido por aquel
tremendo acontecimiento. La curiosidad era tan intensa que la savia corría con mayor prisa. Quizá ahora
pudieran conocer por los dibujos del leño, la especie a que pertenecía aquel ser respetable, austero y
caviloso.
(...)
Aquel día el bosque, decepcionado, calló. Al siguiente entonó la alegre canción en que imita a la presa del
molino. Los pájaros volvieron. Ningún árbol tornó a pensar en convertirse en sillas y en trincheros. La fraga
recuperó de golpe su alma ingenua, en la que toda la ciencia consiste en saber que de cuanto se puede
ver, hacer o pensar sobre la tierra, lo más prodigioso, lo más profundo, lo más grave es esto: vivir. "
Wenceslao F. Flórez: El bosque animado
3. LA POESÍA
•
Se rompe definitivamente con el Modernismo
•
Rechazo a la expresión de sentimientos y de lo romántico
•
Es una poesía que aspira a la perfección como fruto del ejercicio intelectual
•
Se seleccionan el lenguaje y los temas
•
Es la llamada POESÍA PURA
•
Destaca JUAN RAMÓN JIMÉNEZ (pág. 196)
Tertulia literaria en el Café Pombo (Madrid)
Una de las revistas literarias de la época: La
gaceta Literaria
JUAN RAMÓN JIMÉNEZ
•
Uno de los poetas más originales de la literatura española.
•
Su obra se considera como una transición entre el Modernismo y la Generación del 27
•
Poesía caracterizada por la preocupación formal y por la búsqueda de la belleza: lo cual
logra mediante la pureza de la expresión
•
Así, hace una poesía desnuda, pura, esencial, sin adjetivaciones ni figuras retóricas: sólo
aparece la expresión del «yo» de poeta para llegar a la eternidad y al conocimiento
•
Es una especia de «poeta medium», capaz de percibir la realidad más allá de la
apariencia, capta las esencias, lo cual no es fruto de la inspiración, sino del trabajo
•
Tema general de su obra: diálogo con la belleza
•
Es una obra en constante reelaboración
•
Trayectoria (p. 196 y ver texto p. 197)
ADOLESCENCIA
En el balcón, un instante
nos quedamos los dos solos.
Desde la dulce mañana
de aquel día, éramos novios.
—El paisaje soñoliento
dormía sus vagos tonos,
bajo el cielo gris y rosa
del crepúsculo de otoño.—
Le dije que iba a besarla;
bajó, serena, los ojos
y me ofreció sus mejillas,
como quien pierde un tesoro.
—Caían las hojas muertas,
en el jardín silencioso,
y en el aire erraba aún
un perfume de heliotropos.—
No se atrevía a mirarme;
le dije que éramos novios,
...y las lágrimas rodaron
de sus ojos melancólicos.
Primeras poesías (1898-1902)
EL VIAJE DEFINITIVO
Y yo me iré. Y se quedarán los pájaros
cantando.
Y se quedará mi huerto con su verde árbol,
y con su pozo blanco.
Todas las tardes el cielo será azul y plácido,
y tocarán, como esta tarde están tocando,
las campanas del campanario.
Se morirán aquellos que me amaron
y el pueblo se hará nuevo cada año;
y lejos del bullicio distinto, sordo, raro
del domingo cerrado,
del coche de las cinco, de las siestas del baño,
en el rincón secreto de mi huerto florido y encalado,
mi espíritu de hoy errará, nostáljico...
Y yo me iré, y seré otro, sin hogar, sin árbol
verde, sin pozo blanco,
sin cielo azul y plácido...
Y se quedarán los pájaros cantando.
Canción (1936)
Yo no soy yo.
Soy este
que va a mi lado sin yo verlo,
que, a veces, voy a ver,
y que, a veces olvido.
El que calla, sereno, cuando hablo,
el que perdona, dulce, cuando odio,
el que pasea por donde no estoy,
el que quedará en pie cuando yo muera.
Eternidades
CÉNIT
Yo no seré yo, muerte,
hasta que tú te unas con mi vida
y me completes así todo;
hasta que mi mitad de luz se cierre
con mi mitad de sombra
—y sea yo equilibrio eterno
en la mente del mundo:
unas veces, mi medio yo, radiante;
otras, mi otro medio yo, en olvido—.
Yo no seré yo, muerte,
hasta que tú, en tu turno, vistas
de huesos pálidos mi alma.
La muerte (1918-1924)
EL OTOÑADO
Estoy completo de naturaleza,
en plena tarde de áurea madurez,
alto viento en lo verde traspasado.
Rico fruto recóndito, contengo
lo grande elemental en mí (la tierra,
el fuego, el agua, el aire), el infinito.
Chorreo luz: doro el lugar oscuro,
trasmito olor: la sombra huele a dios,
emano son: lo amplio es honda música,
filtro sabor: la mole bebe mi alma,
deleito el tacto de la soledad.
Soy tesoro supremo, desasido,
con densa redondez de limpio iris,
del seno de la acción. Y lo soy todo.
Lo todo que es el colmo de la nada,
el todo que se basta y que es servido
de lo que todavía es ambición.
Tema 14
LAS VANGUARDIAS
A) CARACTERÍSTICAS GENERALES
•
Ante el cansancio producido por el Modernismo, surgen en Europa -entre 1910 y 1930distintos movimientos artísticos que buscan la renovación radical de las formas artísticas
•
Se les denomina Movimientos de Vanguardia, Vanguardismos, Vanguardias históricas o
Ismos
•
Se suceden a ritmo vertiginoso y suponen uno de los momentos de mayor creatividad y
rupturismo del arte mundial
•
No tienen un carácter exclusivamente literario, sino que afectan a todas las artes
•
No forman un sistema coherente, sino que son muy diversos e incluso contradictorios.
CARACTERÍSTICAS
Voluntad de desarrollar un arte nuevo
Hay un cansancio del Modernismo y del
Realismo, se pretende renovar radicalmente
las artes
Hostilidad contra la tradición
Se pretende negar el valor al pasado
artístico
Contrarios a la sentimentalidad
Se rechaza de raíz el sentimentalismo
romántico, el arte debe estar deshumanizado
Provocación
Todos los vanguardistas son provocadores,
desprecian al gran público y pretenden
escandalizarlo
Se reivindica el genio individual
La obra de arte es fruto del genio creador del
artista que percibe la realidad de manera
subjetiva
Difusión mediante manifiestos
Todos los movimientos se dan a conocer
teóricamente mediante manifiestos donde se
dan a conocer sus presupuestos
B) VANGUARDIAS EUROPEAS
•
El Expresionismo (1905) surgió en los países germánicos.
•
Hace hincapié en la expresión de las emociones interiores, en los sentimientos más
íntimos del ser humano.
•
Los temas se refieren a la angustia, el miedo , la opresión, el mundo moderno masificado
e inhumano.
•
Se caracteriza por el uso de imágenes intensas y violentas y la insistencia en «el poder
de lo irracional.
•
Deformación de los aspectos físicos y psicológicos para revelar la realidad interior:
personajes extraños, caricaturas, motivos grotescos, deformación de la realidad…
El grito (1893)
Edvard Munch
Ejemplo de texto con rasgos expresionistas
Ramón María del Valle-Inclán
Sonata de otoño (fragmento)
Llegué hasta su alcoba, que estaba abierta. Allí la
oscuridad era misteriosa, perfumada y tibia, como si
guardase el secreto galante de nuestras citas. ¡Qué
trágico secreto debía guardar entonces! Cauteloso y
prudente dejé el cuerpo de Concha tendido en su
lecho y me alejé sin ruido. En la puerta quedé
irresoluto y suspirante. Dudaba sí volver atrás para
poner en aquellos labios helados el beso postrero:
resistí la tentación. Fue como el escrúpulo de un
místico. Temí que hubiese algo de sacrílego en
aquella melancolía que entonces me embargaba. La
tibia fragancia de su alcoba encendía en mí, como
una tortura, la voluptuosa memoria de los
sentidos…
•
El Futurismo (1909) lanzó una estética que ensalzaba la civilización urbana y las
máquinas: el arte se debe al futuro y no al pasado.
•
“Un automóvil es más bello que la Victoria de Samotracia”, decía MARINETTI, el creador
del futurismo.
•
Los aviones, las fábricas, las muchedumbres, las ciudades se convirtieron en temas
predilectos.. Hay un gusto por la velocidad, el dinamismo, la violencia y el deporte.
•
Uso de verbos en infinitivo, desaparición de adjetivos, ausencia de signos de
puntuación…
Todas las lenguas están muertas
Muertas en manos del vecino trágico
Hay que resucitar las lenguas
Con sonoras risas
Con vagones de carcajadas
Con cortacircuitos en las frases
Y cataclismo en la gramática
Levántate y anda
Estira las piernas anquilosis salta
Fuegos de risa para el lenguaje tiritando de frío
Gimnasia astral para las lenguas entumecidas
Levántate y anda
Vive vive como un balón de fútbol
Estalla en la boca de diamantes motocicleta
En ebriedad de sus luciérnagas
Vértigo sí de su liberación
Una bella locura en la vida de la palabra
Una bella locura en la zona del lenguaje
Aventura forrada de desdenes tangibles
Aventura de la lengua entre dos naufragios
Catástrofe preciosa en los rieles del verso
V. Huidobro, Altazor
•
El Cubismo literario es una consecuencia del Cubismo pictórico
•
Al igual que éste defiende la fragmentación de la realidad para reelaborarla
creativamente
•
Su fundador es el escritor francés G. Apollinaire (1913)
•
Técnicas: yuxtaposición de planos, desdoblamiento del punto de vista, montaje arbitrario
de los elementos del texto, inclusión de letras, números, recortes de periódico, distintos
tipos de letra…
•
La principal muestra del cubismo literario son los poemas visuales o caligramas
Sabor
•
El Dadaísmo (1917) creado en tertulias de aniquilación estética celebradas en Suiza.
•
El nombre de Dadá surgió abriendo un diccionario al azar; ‘dada’ es una voz infantil, un
balbuceo
•
Su líder es el rumano TRISTÁN TZARA.
•
Rechazaba no sólo los valores estéticos aceptados, sino el estado de cosas que había
conducido al desastre de la Guerra Mundial.
•
Reivindicaron la negación total, la rebeldía pura, la destrucción del arte tradicional, el
absurdo, lo ilógico y azaroso, la pureza infantil y el primitivismo.
•
Se crean poemas con palabras escogidas al azar: «Poema dadaísta: tijeras, un periódico
y el azar»
•
Muchos artistas se alejan de Dadá, pues creen que no sólo hay que destruir sino
construir, y de ahí nacerá el SURREALISMO.
La niña llama a su padre:
"Tatá, dadá".
La niña llama a su madre:
"Tatá, dadá".
Al ver las sopas,
la niña dijo:
"Tatá, dadá".
Igual al ir en tren,
cuando vio la verde montaña
y el fino mar.
"Todo lo confunde", dijo
su madre. Y era verdad.
Porque cuando yo la oía
decir: "Tatá, dadá",
veía la bola del mundo
rodar, rodar,
el mundo todo una bola,
y en ella papá, mamá,
el mar, las montañas, todo
hecho una bola confusa;
el mundo: "Tatá, dadá".
Pedro Salinas (1923)
Extensos sueños de alfombras de hierba
y parlanchinas palmeras de encendidas pestañas
que tocan el holocausto de la arena del Desierto.
Alguien lleva la cabeza en las manos y mira al camello.
El camello, con sus patines, zigzaguea entre la nieve.
Un urinario en la exposición.
Duchamp es la brisa que borda lo bruto,
el verde transmutado en ónice o en marfil de Mamut.
Clara abre sus ventanas y peina a la vecina,
se inclina en forma de cuatro y se convierte en silla.
Dalí entorna los bigotes y levanta su nariz de conejo,
su piel es un pellejo de bastardo de lobo y dineral lujurioso.
El sol babea su calor en lavas insanas que muerden la calle.
La pisada del obispo es morada y rígida, como la obsidiana,
el cristal azteka que sacaba corazones.
Hitler se pone la bata de flores y borda con suavidad
sobre la piel desecada de su genitalidad agónica.
Retorna la luz y la brisa se hace brazo del lazo del zapato.
El cine vacío inquieta al portero.
Que además....es torero.
•
El Surrealismo: Se considera su creador a ANDRÉ BRETON (1924)
•
“Surrealismo: Automatismo psíquico por el que nos proponemos expresar verbalmente el
funcionamiento real del pensamiento [...] dictado del pensamiento en ausencia de todo
control ejercido por la razón y libre de toda preocupación estética o moral [...] El
surrealismo se basa en la creencia de la realidad superior de ciertas formas de
asociaciones [...] en lo poderoso del sueño”.
•
El surrealismo estuvo influido por las teorías psicoanalíticas y muy vinculado al
movimiento comunista internacional.
•
Más que una revolución estética, pretende ser un movimiento de liberación total del
hombre: liberación de los impulsos reprimidos (FREUD) y de las trabas impuestas por la
sociedad burguesa (MARX).
•
Pretenden descubrir y reflejar la auténtica realidad la “super-realidad” (en francés “surrealité”) que está reprimida. De ahí la escritura automática, la trascripción de los sueños
(escritura onírica; ya que el inconsciente se libera en los sueños), la asociación libre de
palabras; en definitiva, la libertad de la imaginación contra el reinado de la lógica.
El lenguaje surrealista (“verso libre” y “versículos” con metáforas irracionales, imágenes
de tipo onírico, uniones inesperados de palabras, enumeraciones caóticas...) no se dirige
a nuestra razón, sino que quiere despertar en nosotros sentimientos y reacciones
subconscientes. Las imágenes surrealistas están faltas de coherencia y de lógica, y es
difícil explicarlas.
•
El poema hay que “sentirlo” más que “entenderlo”, captarlo de forma intuitiva, dejarse
llevar por sus significados connotativos y por lo que las imágenes sugieran
EL ÁNGEL SUPERVIVIENTE
Acordaos.
La nieve traía gotas de lacre, de plomo derretido
y disimulo de niña que ha dado muerte a un cisne.
Una mano enguantada, la dispersión de la luz y el
lento asesinato.
La derrota del cielo, un amigo.
Acordaos de aquel día, acordaos
y no olvidéis que la sorpresa paralizó el pulso y el
color de los astros.
En el frío, murieron dos fantasmas.
Por un ave, tres anillos de oro
fueron hallados y enterrados en la escarcha.
La última voz de un hombre ensangrentó el viento.
Todos los ángeles perdieron la vida.
menos uno, herido, alicortado.
________________________________________
Rafael Alberti: Sobre los ángeles (1927-1928
La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.
La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.
La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible:
A veces las monedas en ejambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.
Los primeros que salen comprenden con sus huesos
que no habráparaíso ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.
La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencias sin raíces.
Por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.
________________________________________
«La aurora» F. García Lorca: Poeta en Nueva York (1929-30)
Para unos vivir es pisar cristales con los pies desnudos; para
otros vivir es mirar el sol frente a frente.
La playa cuenta días y horas por cada niño que muere. Una flor
se abre, una torre se hunde.
Todo es igual. Tendí mi brazo; no llovía. Pisé cristales; no había
sol. Miré la luna; no había playa.
Qué más da. Tu destino es mirar las torres que levantan, las
flores que abren, los niños que mueren; aparte, como naipe
cuya baraja se ha perdido.
«Para unos vivir» Luis Cernuda: Los placeres prohibidos (1931)
C) VANGUARDIAS HISPANAS
•
Los ecos de las vanguardias europeas llegan pronto a España gracias a revistas, tertulias
y figuras como Ramón Gómez de la Serna
•
Hay fondo vanguardista en obras como «La deshumanización del arte» de Ortega y
Gasset, en «Diario de un poeta recién casado» de J. R. Jiménez o en textos con
influencias del futurismo (Pedro Salinas), Cubismo (Gerardo Diego) y, sobre todo, del
Surrealismo
•
Aparte, dos son los movimientos de vanguardia en España: CREACIONISMO y
ULTRAÍSMO
1. CREACIONISMO
•
El propósito del creacionismo, según el chileno VICENTE HUIDOBRO, su creador, era
“hacer un poema como la naturaleza hace un árbol”.
•
No pretenden reflejar o imitar ninguna realidad, sino “crear” (“inventar”) una realidad
dentro del poema capaz de emocionar al lector; “crear lo que nunca veremos” diría
GERARDO DIEGO, su máximo representante español.
•
Dos recursos fundamentales de los creacionistas son la superposición de imágenes –a
semejanza del cubismo, que descomponía la realidad en formas geométricas- sin
referentes reales, basadas en relaciones inusuales o en puras asociaciones fónicas; y la
creación del ritmo por medio de la disposición tipográfica del poema en la página
Vicente Huidobro
Texto creacionista, V. Huidobro
2. ULTRAÍSMO
•
El Ultraísmo fue “fundado” en 1918 por Cansinos Asséns y Guillermo de Torre.
•
Se formó con elementos futuristas y dadaístas, a los que añadió ciertas innovaciones
visuales en la disposición de los versos, hasta llegar al caligrama.
•
Sólo respetan a Góngora como poeta puro; aspiran a una literatura intranscendente, sin
ninguna finalidad moral o política; los poemas se convierten en una sucesión de
metáforas.
AJEDREZ
Hoy lo he visto claro
Todos mis poemas
son sólo epitafios
Debajo de cada cuartilla
siempre hay un poco de mis huesos
Y aquí en mi corazón
se ha cariado el piano
No sé quién habrá sido
pero del reloj
en vez del péndulo vivo
Y sin embargo
todavía del paracaídas
llueven los cánticos
Alguna vez ha de ser
La muerte
Me
jugando
y la vida
están
al ajedrez
Gerardo Diego (Limbo)
RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA
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Aunque por edad pertenece a la generación del 14, es un adelantado del vanguardismo.
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A través de la revista ‘Prometeo’ y de su tertulia en el café Pombo, ejerció una
importante labor de divulgación de movimientos de vanguardia a principios de siglo.
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Cultiva el desbordamiento de la lógica, las asociaciones audaces e inusuales de
imágenes, la metáfora lúdica. Creador de un género denominado “Greguería” que él
mismo definía como metáfora + humor.
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A veces son como un chiste ingenioso (“Hay unas beatas que rezan como los conejos
comen hierba”); otras se acercan a la máxima filosófica (“ Nos desconocemos a nosotros
mismos, porque nosotros mismos estamos detrás de nosotros mismos”); otras son
verdaderamente poéticas (“De la nieve caída en el lago nacen los cisnes”), y otras su
caprichosas asociaciones verbales (“ Un tumulto es un bulto que le suele salir a las
multitudes”).
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Se basan en diversos procedimientos expresivos: metáforas, personificaciones,
seudoetimologías, refranes, desautomatización de frases hechas...
Al abrir un libro recién encuadernado suena como si tuviera un reuma articular.
Lo peor de los médicos es que le miran a uno como si uno no fuera uno mismo.
El pez más difícil de pescar el el jabón dentro del baño.
Trueno: caída de un baúl por las escaleras del cielo.
Lor tornillos son clavos peinados con raya en medio.
Las primeras gotas de la tormenta bajan a ver si hay tierra en que aterrizar.
En la manera de matar la colilla contra el cenicero se reconoce a la mujer cruel.
El Coliseo en ruinas es como una taza rota del desayuno de los siglos.
El arco iris es la cinta que se pone la Naturaleza después de haberse lavado la cabeza.
Aquella mujer me miró como a un taxi desocupado.
La felicidad consiste en ser un desgraciado que se sienta feliz.
Roncar es tomar ruidosamente sopa de sueño.
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NOVECENTISMO Y VANGUARDIAS