El Teatro Barroco
El teatro barroco
1. Clases de teatro
 2. Características de la Comedia Nueva
 3. Autores
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1.Modalidades teatrales
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Teatro religioso
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Teatro de los corrales de
Comedia
Teatro Cortesano
1.1.Teatro religioso
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
En estos festejos se fundía la exaltación religiosa con otras manifestaciones
teatrales:
- actividades teatrales y parateatrales: procesión de mimos, músicos,
danzas de negros, indios y gigantones. ..
- desfile de la tarasca (serpiente monstruosa hecha de madera y tela, que se
pasea por las calles echando fuego por las fauces)
- la representación de una pieza de teatro grave (el auto sacramental)
y otras piezas de carácter burlesco o disparatado (entremés y mojiganga)
La representación tenía lugar en un tablado (en algunos casos de grandes
dimensiones) al que se añadían unos escenarios móviles de varios pisos (los
carros), en los que se disponían las tramoyas y lo efectos escenográficos.
1.2.Teatro Cortesano
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En las grandes celebraciones (el carnaval, la Navidad, los cumpleaños…)
organizaban espectáculos en la corte.
En estas representaciones usan los decorados naturales :
- agua (estanque del Buen Retiro)
- pastoriles (jardines del Alcázar)
- cerrados: habitaciones privadas de los reyes o grandes salones.
Características
1.Temas elevados (mitológico, caballeresco, pastoril)
2.Prima lo espectacular frente al texto, con la ayuda de los primeros
ingenieros y escenógrafos italianos.
3.Este teatro era en parte cantado y bailado, imitando a los italianos.
4.Las actuaciones en palacio solían estar bien pagadas pero exigían a las
compañías gran precisión y ensayos.
6.Algunos autores representados fueron Lope, Ruiz Pérez de Guevara y
Calderón de la Barca.
La escenografía es mucho
más compleja que la de las
corralas.
1.3. El teatro en los corrales de comedias
Es un teatro
permanente
instalado en el
patio interior de
una manzana
de casas
Frente al teatro cortesano y religioso, presentes en el siglo XVI; al
mediar el reinado de Felipe II comienzan a abrirse locales públicos
llamados corrales, que perdurarán hasta mediados del XVII y que eran
destinados a las representaciones teatrales.
El teatro en los corrales de comedias

Distribución del público jerárquico:
a. pie de patio: se situaban los hombres.
b.cazuela: la localidad donde se concentraban todas las
mujeres, salvo las de la nobleza, que ocupaban los aposentos,
rejas y celosías. Tenía capacidad de albergar a 50 mujeres,
aunque gracias al “apretador” entraba mayor número.
c.bancos y gradas (éstas eran más caras pues estaban a
cubierto): pequeños industriales, artesanos y comerciantes.
d. desvanes: localidades reservadas al público culto, solían
hacer tertulia, comentando la obra, por ello, se conoció esta
localidad como tertulia.
e.rejas o celosías y aposentos altos y bajos:
localidades más caras ocupadas por la nobleza o alta
burguesía.
desvanes
aposentos
escenario
A
lunetas
gradas
cazuela
La representación vista desde la
cazuela
Reconstrucción del Corral del Príncipe hacia 1660, grabado de
Comba
Corral de comedias de Almagro
Escalera de mujeres en el Corral
del Príncipe
Las ordenanzas de los corrales no gustaban de dejar a los
hombres juntarse con las mujeres, y ni siquiera hablar con
ellas desde las gradas, ni entrar en los pasillos que
conducían a las localidades femeninas; tampoco dejaban
fumar en el recinto ni llegar en coche a la puerta del teatro.
Y sin embargo ocurría lo contrario…..
“A veces lo que es contra lo justo
Por la misma razón deleita el gusto”
Lope de Vega
El corral del Príncipe
Corral del Príncipe.
fachada
Circunstancias de las representaciones
-Duraban dos horas.
-El teatro se convierte en un fenómeno cotidiano, que se advierte en la
ampliación de los días de representación: al principio las actuaciones
sólo tenían lugar el domingo y días de fiesta. Posteriormente, se autorizó
los martes y jueves.
-Excepcionalmente, una obra duraba en cártel 15 ó 20 días seguidos,
pero lo normal es que las obras dramáticas pervivieran poco.
-Existían múltiples técnicas mediante las que el público mostraba su
desagrado por la obra: arrojaban objetos malolientes, cáscaras de huevo
rellena de olorosos perfumes, incluso se soltaban ratones en la cazuela …
-Durante la representación, el público consumían gran variedad de
productos: confitura, obleas, barquillos, avellanas, naranjas, alojas...
-Los decorados apenas existían: cortina de colores la mayoría de las
veces y primitivo elevador (canal). La escenografía va variando según
nos acercamos a la época Calderón, con el que llegó a convertirse en un
importante elemento representativo de gran complicación escénica .
Estructura de la representación
1.Música para apaciguar al público, seguida de danzas «lascivas» como
el escarramán, la zarabanda, o la chacona.
2.Loa (monólogo o diálogo hablado por uno o dos de los personajes más
importantes del drama).
3.El primer acto de la comedia
 Representación de un entremés (pieza dramática jocosa y de un solo acto,
protagonizada por personajes de clases populares)
4.El segundo acto de la comedia
 Representación de mojigangas: texto breve en verso, de carácter cómicoburlesco y musical, para fin de fiesta, con predominio de la confusión y el disparate
deliberados o jácaras (pieza satírica cuyos personajes solían ser
delincuentes, pícaros o gente del mundo del hampa).
5.El tercer acto de la comedia
6. Baile y un monólogo o diálogo, acompañado de música, castañuelas
Características de la Comedia Nueva
1. Ruptura de las tres unidades (lugar, tiempo y acción)
La nueva comedia representa una rebeldía contra las normas clásica de las tres
unidades.
2.Mezcla de lo trágico y lo cómico
3.Polimetría: uso de distintas estrofas y versos en función del personaje y la
situación.
4.División en tres actos en lugar de cinco.
Los dramaturgos proponen la eliminación de elementos accidentales o que retarden
el planteamiento e importancia de la intriga.
5. Pluralidad temática
-El honor: cuando el honor quedaba manchado por una ofensa, debía ser lavado
incluso con la sangre. Este honor no era sólo patrimonio de la nobleza, sino que
también los villanos luchaban por mantenerlo intacto.
-La religión: se cuestionan tema teológicos, siendo el más frecuente el de la
Eucaristía, que dio origen a los Autos Sacramentales. Son obras de un solo acto en
verso, con personajes alegóricos como el vicio, la mentira, el pecado...

La tradición nacional: canciones populares que sirven de inspiración para crear
comedias; temas de historia de España, así como una gran variedad de asuntos
caballerescos, pastoriles y mitológicos.
Características Comedia Nueva
Los personajes
1. El rey: función dramática de premiar o castigar, por encima del caos
humano.
Participa de la divinidad, por la procedencia de su cargo; si es injusto,
sólo Dios puede castigarle, aunque normalmente se arrepiente.
2. El poderoso
Puede ser príncipe, duque, capitán, maestre. Sus rasgos son los de
galán a los que se suman la soberbia y la injusticia
Actúa como fuerza de desequilibrio entre el noble y el plebeyo; por
tanto, debe ser castigado por el rey o por el pueblo.
3.El caballero: si aparece formulado como padre, esposo, o hermano,
su misión es instaurar el honor, vigilando a la dama o vengándose.
Características de la Comedia Nueva
4.el galán y la dama
-En ellos se fundamenta la intriga. Sus cualidades son, en él, valor,
generosidad, constancia, y linaje; en ella, belleza, linaje, audacia,
apasionamiento. Les mueven el amor, los celos o el honor.
5.El gracioso o donarie
-Inseparable contrafigura del galán, se caracteriza por su nobleza de
carácter, fidelidad al señor, buen humor, amor al dinero y a la buena vida.
Estos rasgos tienden a provocar risa
- Su función dramática es servir de contrapunto al galán y de punto de
unción entre el mundo ideal (el del héroe) y el mundo real (el del público).
6. El villano
-Ve rota su paz y alegría naturales por la irrupción de lo cortesano, y se
opone a la injusticia, como símbolo del pueblo que defiende su derecho, su
honra y su dignidad.(Fuente Ovejuna)
6.Personajes
Honra
3.Padre
Amor
1.Galán
2.Dama
Lealtad
Lealtad
4.Criado-Gracioso
Criada
Amor
3.Los autores (libro de texto)

Lope de Vega
 Calderón de la Barca
 Tirso de Molina
Lope de Vega
Su acierto fue despojar la comedia de
la sujeción a las normas y convenciones
clasicistas para crear obras acordes con
los nuevos tiempos, capaces de
satisfacer indistinta y simultáneamente
al vulgo analfabeto y a la aristocracia
cultivada
Calderón
Fue el autor de la corte. Es
conocido por sus Autos
sacramentales, de carácter
filosóficoa . Los personajes
están más caracterizados que
los
Tirso de Molina
Es el creador de El burlador de Sevilla y
convidado de piedra, de 1630.
Es una obra en la que el personaje de
Don Juan aparece formalmente por
primera vez como personaje literario.
La dama duende es una comedia de enredo de Calderón de la Barca, en la que
el amor es el tema fundamental. Celos, equívocos y artimañas se suceden
interrumpidamente. Está protagonizada por don Manuel, un militar que se aloja,
en compañía de su criado Cosme, en casa de don Juan de Toledo. Allí vive
también su hermana, Ángela, que, con la ayuda de su amiga Isabel, decide
gastar una broma a sus huéspedes: les cambia de lugar ropas y objetos, les
deja notas... Los forasteros atribuyen todo ello a intervenciones de un duende
burlón.
La complicación de la trama aumenta cuando don Manuel, el galán, se enamora
de Ángela, la dama duende, hermana de don Juan y don Luis, los dos
caballeros que lo albergan en su casa. Una noche, en la habitación a oscuras,
entran y salen los personajes, ocultándose unos a otros confundiéndose entre
sí. La causalidad y el equívoco provocan el enfrentamiento entre don Luis y don
Manuel, al considerar el primero que debe defender el honor de su hermana, y
sin saber el segundo el parentesco entre la dama y don Luis.
La dama duende
(Jornada III) (Sale don LUIS con luz)
LUIS: Yo vi un hombre, ¡vive Dios!
COSME: Malo es esto.
LUIS: ¿Cómo tienen
desviada esta alacena?1
COSME: Ya se ve luz. Un bufete2
que he topado aquí, me valga.
MANUEL: Esto ha de ser de esta
suerte3. (Echa mano)
LUIS: ¿Don Manuel?
MANUEL: ¿Don Luis? ¿Qué es esto?
¿Quién vio confusión más
fuerte? (Escóndese)
COSME: (Oigan por donde se entró.4
Decirlo quise mil veces).
LUIS: ¡Mal caballero, villano,
traidor, fementido5 huésped,
que al honor de quien te estima
te ampara, te favorece,
sin
recato te aventuras
y sin
decoro te atreves!
¡Esgrime6 ese infame acero!
MANUEL: Sólo para defenderme
le esgrimiré, tan confuso
de
oírte, escucharte y verte,
de
oírme, verme y escucharme;
que aunque a matarme te ofreces,
no podrás, porque mi vida,
hecha a prueba de crueles
fortunas, es inmortal. […]
LUIS: No con razones me venzas
sino con obras.
MANUEL: Detente.
Sólo hasta pensar si puedo,
don Luis, hoy satisfacerte7.
LUIS: ¿Qué satisfacciones hay
si
así agraviarme pretendes?
Si
en el cuarto de esta fiera,
por ese cuarto que tienes
entras8, ¿hay satisfacciones
a
tanto agravio?
La dama duende
MANUEL: Mil veces
rompa esa
espada mi pecho,
don
Luis, si eternamente9
supe de esta puerta o supe
que paso a otro cuarto tiene.
LUIS: Pues, ¿qué haces aquí
encerrado
sin luz?
MANUEL: (¿Qué he de responderle?)
Un criado espero.
LUIS: Cuando
yo te he visto esconder, ¿quieres
que mientan mis ojos?
MANUEL: Sí, que ellos10 engaños
padecen más que otro sentido.
LUIS:
Y cuando
los ojos mientan, ¿pretendes
que también mienta el oído?
MANUEL:
También.
LUIS:
Todos al fin mienten;
tú solo dices verdad;
y eres tú
solo el que...
MANUEL:
Tente11,
porque aun antes que lo digas
que lo imagines y pienses,
te
habré quitado la vida.
Y ya
arrestada12 la suerte
primero
soy yo. Perdonen
de amistad
honrosas leyes.
Y pues ya es fuerza reñir,
riñamos como se debe. […] (Riñen)
MANUEL:
No vi más templado pulso.
(Desguarnécesele13 la espada )
LUIS:
Sin armas estoy. Mi
espada
se desarma y
desguarnece.
MANUEL:
No es defecto de valor;
de la Fortuna accidente
sí. Busca otra espada, pues.
La dama duende
LUIS:
Eres cortés y valiente.
(Fortuna, ¿qué debo hacer
en una ocasión tan fuerte
pues cuando el honor me quita,
me da la vida y me vence?
Yo he de buscar ocasión
verdadera o aparente
para
que pueda en tal duda
pensar lo que debe hacerse.)
MANUEL:
¿No vas por la espada?
LUIS:
Sí,
y como a que venga, esperes.
Presto volveré con ella.
MANUEL:
Presto o tarde, aquí estoy
siempre.LUIS:
Adiós, don
Manuel, que os guarde. 14
constituyen una ofensa grave y sólo le
quedaría la venganza para remediarla
El perro del hortelano, Lope de Vega

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om/watch?v=DmPc_
mFwcg&feature=related
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